10月31日傍晚，剛剛抵達上海，香港中樂團便迫不及待地在微博上“透題”：一座城市，三場演出，三套曲目，堪稱“破例”。連接這支香港樂團與滬上樂迷的，正是11月1日拉開帷幕的第二十一屆中國上海國際藝術節“香港文化周”。
作為開幕演出，當晚，在藝術總監兼終身指揮閻惠昌執棒下，樂團在上交音樂廳獻演《將軍令》《梁山伯與祝英臺》《悲調》等經典曲目，一身長衫的香港演奏員用音符書寫“都會交響”。
香港中樂團演奏環保胡琴與樂隊《大樹》，獨奏張重雪。
來自香港的“環保之聲”
距離演出開始還有30分鐘，在后臺休息區，來自香港的樂手們有條不紊換上演出服，一身合體的藏青色長衫，頗有中式美感。“這次完全打破樂團出訪演出的慣例。”閻惠昌告訴記者，以往出訪通常只準備一套或一套半曲目，此次在上海共三個演出場地，就有三套完全不同的節目單，“上海的民樂發展源遠流長，我們重視上海的觀眾。”
香港中樂團環保胡琴與樂隊演奏《大樹》，這是三把環保高胡、二胡、中胡。
閻惠昌是從上音走出去的指揮家。這臺由他執棒的音樂會，既是都會交響曲，更是滬港“雙城記”。音樂會不乏上海作曲家的作品，如朱踐耳的《悲調》。“我追尋他許久，從70歲追到80歲，朱踐耳終于在80歲生日答應為香港中樂團創作。”閻惠昌回憶道，《悲調》是民樂用復調手法創作的經典之作，創作完成后，中樂團進行試奏，并專門錄下來寄給朱踐耳，“聽完后，他認真修改，寫了長達兩頁的親筆信函。”
還有一首曲子與上海息息相關。香港中樂團成立第二年時，首度將上海作曲家何占豪、陳鋼的名作《梁祝》改編成民樂版本的《梁山伯與祝英臺》。11月1日晚，香港中樂團攜手小提琴家呂思清，再度奏響此曲。“這個版本加入了戲曲中的響銅樂器，特別具有中國韻味，是別的版本無法取代的。”除了上海韻味，音樂會也帶來了《大樹》《下一站月球》兩首上海首演的委約作品。而當返場曲《上海灘》與《射雕英雄傳》的熟悉旋律響起，現場氣氛更是被推至高潮。“這兩首曲子，香港、上海的觀眾都會唱，我們也走到哪都演，希望用音樂溝通兩地觀眾，加強滬港藝術交流。”閻惠昌說。
一個有趣的細節是，演奏員手中的樂器都是香港中樂團自行研發的環保樂器，如環保胡琴、環保高胡、環保二胡等。原來，樂團擁有最多編制的是胡琴聲部，傳統上通常用蟒蛇皮制作，受氣候影響大，一旦空氣濕度等改變了，聲音就會不穩定。閻惠昌說，中樂團的音色也是“環保之聲”。
香港中樂團帶來趙季平作曲的《古槐尋根》。
滬港演員同臺獻演《白蛇傳》《牡丹亭》
本屆“香港文化周”共推出7臺演出和1個展覽，既有來自香港地區的原創作品，也有滬港兩地合作排演的新作，將持續至11月24日。
文化周期間，香港芭蕾舞團、香港話劇團等將為滬上觀眾呈現《大亨小傳》《百花亭贈劍》《盛宴》等多臺劇目，涵蓋音樂、舞蹈、戲劇、戲曲等樣式。其中，兩臺節目將由滬港兩地演員合作演繹。在滬展出的《口傳心授：香港非物質文化遺產展》，將從生活民俗、表演藝術及相關技藝、民間節慶等角度，重點介紹20項香港非遺。上海昆劇團首次與香港八和會館聯袂出演全本《白蛇傳》，“昆曲王子”張軍則與香港中樂團跨界合作，演繹新版《牡丹亭·長生殿》。“在保留昆曲經典音樂、唱段的同時，與同根同源的民樂相互配合，相得益彰。”張軍說，“我特別想在上海呈現民樂交響的昆曲作品。”
小提琴演奏家呂思清與香港中樂團演奏小提琴協奏曲《梁祝》。
香港作品是上海國際藝術節的常客。近年來，焦媛實驗劇團《阮玲玉》、香港話劇團《親愛的，胡雪巖》、小馬工作室話劇《偶然·徐志摩》、香港城市室樂團《莫扎特的魔法》音樂會等多臺優秀作品，均參加了上海國際藝術節。而藝術節“扶青計劃”委約作品《斬·斷》《霸王》也分別于2016年、2018年先后赴香港新視野藝術節演出。去年，香港新視野藝術節還與上海國際藝術節中心簽訂了三年合作備忘錄，增進演出劇目交流、滬港兩地志愿者交換事宜等方面的合作。
