1963年出生于北京的范一夫，授業(yè)于國畫大師劉繼卣。自1988年留學日本，主攻東方藝術史，進一步深入對傳統文化的認知。20世紀90年代范一夫轉赴巴黎，定居法國。在異域他鄉(xiāng)，范一夫專攻山水，潛心習藝數十載。畫家自知，藝術之師源自生活，不忘深入日常，二十多年來博采各國民風，汲取豐富滋養(yǎng)，逐漸形成了自己清健秀挺的畫風。范一夫的繪畫始終以中國傳統文化為立足點，以融貫中西的視角探究山水畫的發(fā)展。他表示，成功的作品離不開嚴苛的傳統訓練，如同大師畢加索，雖然成名后的畫作看似天馬行空，實則青年時代也從扎實的基本功訓練一步步開始。他直言，很多當代藝術家正是忽略了基本功，才導致作品過于簡單，流于模仿，容易被人淡忘。談及自己的成長經歷時，范一夫表示，元代山水畫對他的影響最大。元代畫家將生活場景融于畫作，并在云游河山中不斷提煉加工，是寫生，而非臆造風景，達到人和自然的融合。
筆墨見精神，范一夫的筆墨努力承繼元代倪云林、王蒙、上溯范寬、劉松年的精神。他在創(chuàng)作中將西方風景納入繪畫題材，并在中國傳統繪畫創(chuàng)作中吸收西方理念，以風格獨特的表現方式另辟蹊徑：在他的山水畫中，既包涵了祖國的大地山河，還有他足跡所至的歐西大山大水。他用中國的筆墨畫出了阿爾卑斯山的叢林雪原、飛瀑溪流，以丹青筆墨為媒材，不囿于地域文化界限，遵從內心追求，體現其在創(chuàng)作中眼光的開拓性以及對自身身份的認同和回歸。范一夫直言，有些山景畫從阿爾卑斯山瞬間風云得到靈感，通過想象和思維闡釋二十多年生活感悟，中國山水同樣是他創(chuàng)作的重要組成部分，“空靈的野山野水，讓人更能體會中國古代畫家的心境。”
《寄情云壑》大展，是范一夫近年所創(chuàng)作之山水畫的集中展示，清幽深遠，濃淡干濕之外，范一夫追逐的不止于筆墨，他知道天地大美是他無言的導師，便藉著這一幅幅尺水寸山，將層巒飄逸的山水游歷體驗繪于宣紙之上，傾吐其對大自然無限的大愛。大自然中同樣山水風景，不同人眼中卻各有千秋。于藝術家，須獨具慧眼，方能看到與別人不同的風景，畫出與別人不同的意境，而意境本來源于心中，呈現出創(chuàng)作者心靈自由的天地，其妙在變與不變之間。
