1973年，應時任美國總統尼克松、國務卿基辛格的特別要求，費城交響樂團成為首個在中國演出的美國樂團，在北京、上海兩地開展持續多日的中國巡演，向中國觀眾完美詮釋了“費城之聲”的震撼，也讓中國觀眾第一次感受到世界一流樂團的實力。在這之后，費城交響樂團就成為中國觀眾的老朋友。
2016年4月，在費交第四次登臺東方藝術中心前，樂團與東藝簽署五年戰略合作協議，約定雙方在未來五年開展全面深入合作。今年，費交再度踐約，攜手指揮家雅尼克·涅杰-瑟貢演繹三首中外名作。5月26日晚上演的這場音樂會上，譚盾聲樂協奏曲《九色鹿》將在費交詮釋下迎來世界首演，歌唱家雷佳、鋼琴家張昊辰的助陣，將讓“費城之聲”更添中國味道。
創立于1900年的費城交響樂團憑借一代代藝術家的沉淀和積累，成就如今“世界十大交響樂團”之一的美稱。從1973年首次抵達中國帶來的鋼琴協奏曲《黃河》、貝多芬《第五交響曲》等中外名作，到之后數十年內多次抵滬演出的曲目上來看，中德美俄等多個國家、多個時代作曲家的作品都有涉及。一百多年來豐富的演出經驗和樂團成員們對曲目獨特的理解，讓樂團駕馭各種音樂風格和技巧游刃有余。
加拿大著名指揮家雅尼克·涅杰-瑟貢2008年初次登上東藝舞臺，當時正值而立之年的雅尼克憑借對樂曲的獨特理解，與李云迪共同詮釋的拉威爾《G大調鋼琴協奏曲》和肖斯塔科維奇《第五交響曲》給上海觀眾留下深刻印象。短短幾年時間內，雅尼克以其驕人天賦和努力在世界各地持續發熱，成為世界指揮領域中一顆閃耀的新星，并與古斯塔夫·杜達梅爾、丹尼爾·哈丁并稱“世界三大青年指揮家”。在2012-2013演出季開始前，他正式接過費城交響樂團前任音樂總監艾森巴赫的指揮棒，被任命為樂團一百余年歷史上的第九任音樂總監。
指揮雅尼克
上任后，雅尼克以自己充滿活力且獨樹一幟的指揮風格和對樂團一流的掌控能力，讓費城交響樂團重新煥發出往日的光輝。他一方面高度重視樂手之間的協作和樂團曲目的創新，深入探索音樂作品的內涵，另一方面積極倡導推動音樂和視覺藝術的結合，以錄音、錄像、巡演、教育活動等多重方式，讓樂團重回人群。他的努力在短短兩年時間里幫助費城交響樂團度過破產危機，《紐約時報》把雅尼克稱為“一種現象”，他讓這個聞名世界的樂團“奏響更飽滿的音色并愈發熠熠生輝”。
此次費交在上海演出選擇的曲目有經典，亦有當代作曲家的新作。譚盾聲樂協奏曲《九色鹿》的創作靈感來源自敦煌壁畫，這是中國家喻戶曉的民間故事之一， 也曾被上海美術電影制片廠改編為動畫片。在譚盾的創作下，這首作品重新闡釋了“九色鹿”傳說，并加以升華。作品以聲樂協奏曲的形式展現，這種形式在國內舞臺并不多見，原因主要在于對獨唱演員的技術要求極高。這次演出中，這首作品將由著名歌唱家雷佳首演，觀眾可以特別關注她如何將女高音的豐富細膩與交響樂團的宏偉磅礴相互融合，并在敘述與抒情之間自由表達。
歌唱家雷佳
《帕格尼尼主題狂想曲》是俄裔美籍作曲家拉赫瑪尼諾夫創作于1934年的單樂章鋼琴與管弦樂協奏曲，同年由費城交響樂團攜手作曲家拉赫瑪尼諾夫在美國首演。樂曲取材自帕格尼尼的第24首小提琴隨想曲，利用同一個音樂主題的基礎上展開了多次變奏，鋪衍成一部大氣磅礴的動人詩篇，展現了作曲家拉赫瑪尼諾夫筆下優美的大自然和民族精神。芬蘭民族樂派作曲家西貝柳斯的《D大調第二交響曲》創作完成于1902年，奠定了西貝柳斯日后創作風格和道路。西貝柳斯以其中具有民族精神的旋律和節奏，展示了自己對祖國文化和大自然的熱愛。費交選擇的三首作品在創作風格、時代背景、作曲技法和體裁形式等諸多方面都有較大差異，但三首作品不約而同呈現了貫穿始終的“民族性”。從四十多年前費交首次來到中國大陸，為觀眾獻上具有中國民族特色的鋼琴協奏曲《黃河》開始，這樣的選擇無疑也體現了樂團的鮮明個性。
攜手指揮雅尼克和費城交響樂團一同亮相的是國家一級演員雷佳和“90后”鋼琴家張昊辰。女高音歌唱家雷佳憑借千變萬化的音色和豐富的表現力給觀眾留下深刻印象，她的演唱真摯動人又飽含內在張力，曾在國內多部原創歌劇中擔任主要角色如《白毛女》《木蘭》《運河謠》《再別康橋》等。年僅12歲就獲得第四屆柴可夫斯基國際青少年音樂比賽冠軍的張昊辰，曾與費城交響、慕尼黑愛樂、倫敦交響、舊金山交響、洛杉磯愛樂、以色列愛樂、悉尼交響、馬林斯基交響等諸多世界知名樂團有過合作，并在卡內基音樂廳、斯皮維音樂廳等知名音樂廳內舉行過多場鋼琴獨奏音樂會，是目前中國炙手可熱的青年鋼琴家之一。
