今年的兒童節似乎特別熱鬧，“給自己一個兒童節”，也成了這幾天社交媒體上最熱門的話題。許多人去電影院看了《哆啦A夢》，回來曬朋友圈，回憶自己過往的事。
童年之所以美好，是因為在我們眼中，它代表了簡單、快樂、沒有束縛，就像一頁白紙，一首小調。而各時代的電影人們也通過他們的作品，提醒著我們保持這份童真。我們為你挑選了其中的一些作品，希望能在節日里給你帶來一些美好和向往。
《雨果》
小男孩雨果住在巴黎火車站的鐘樓里。他每天在泛著金屬誘人光澤的齒輪和杠桿中穿行。他時常躲避著抓捕流浪兒童的警探。他偶爾會從玩具店偷走一小塊一小塊的零件，想把父親留下的一個機器人修好。
當他歷經千辛萬苦，讓機器人運作起來之后，卻發現那個曾經抓住過他的玩具店老板才是這個機器人真正的主人，以及這位兇神惡煞的玩具店老板竟然是世界上最早的電影導演之一——喬治·梅里愛。
比起真實的喬治·梅里愛，電影中的喬治·梅里愛要幸運得多。這得好好感謝片中的兩個孩子——雨果和伊莎貝拉。如果沒有他們執著地想要修好機器人，如果沒有他們孜孜不倦地想要探索機器人背后的故事，如果沒有他們面對著梅里愛電影的熱切的眼神，電影中的梅里愛也會被電影中的人所遺忘。或許，也只有孩子們的童真才能發現人們身上最閃光的地方。
《阿甘正傳》
這個智商只有75的男人，大概終其一生都不能理解成年人的復雜世界。他就像是一個孩子，會做的事情就只有奔跑，奔跑，不停地向前奔跑。
但正是這個孩子一樣只會奔跑的男人卻成為了這個世界上的大英雄。他成為了橄欖球巨星，成為了越戰的英雄。他告發了水門事件的竊聽者，他成為中美建交的功臣。他成為了一名優秀的企業家，還守護了自己最愛的那個姑娘的一生。
與阿甘相比，我們那些遠遠高于75的智商卻成了最沉重的負累。我們瞻前顧后，投鼠忌器，最后不僅什么都沒有得到，還要為自己浪費的光陰長吁短嘆。
其實，每一個人都可以像阿甘那樣活著，只要奔跑就可以了。
《剪刀手愛德華》
半成品機器人愛德華，擁有一雙剪刀手。他曾獨自住在與世隔絕的古堡中，隨后被帶到文明社會，愛上了人類女孩金。愛德華很快學會小鎮居民的生活方式，學會幫助人們打點生活，但卻始終讀不透成人深奧繁復的心事。在追求金的過程中，鋒利的剪刀手讓愛德華多次好心辦壞事。人們對他從好奇、欣賞到懷疑、鄙棄，愛德華離開心愛的女孩，孤獨地回到古堡中。
愛德華單純而天真，對復雜的世界只存善意。他也執著而死心塌地，不顧一切地保護喜歡的人，一心一意對她好，逗她開心。他像一個稍微內向羞澀的孩子，渴望與人交往，卻不知如何表達。
故事的結局有些許傷感，但愛德華善良、澄凈的內心，給觀者帶來濃濃的暖意。
《菊次郎的夏天》
暑假到了，小男孩正男卻并不感到高興。他很孤單。所有的朋友都有父母帶到海濱去度假，而自己的爸爸已辭世，媽媽遠在他鄉工作，他自己與奶奶相依為命。正男決定離家去尋找媽媽。旅途中，他遇到游手好閑、放蕩不羈的怪叔叔菊次郎，兩人一同踏上尋母之路。正男找到了自己的媽媽，卻發現她已有另一個幸福家庭。一老一少的返回之旅始于沮喪，卻沒有終于悲傷。
在旅途中，正男遇到形形色色奇形怪狀的人，黑社會老大、酒店侍應生、會跳機械舞的男青年和女朋友、一起偷玉米的流浪詩人、騎摩托車的胖子和光頭佬……他們充實了正男的旅程，讓他走出失去母親的陰影，走到陽光下。
這部電影更是關于大人對自己童年的尋覓。菊次郎、胖子、光頭佬、流浪詩人，盡管他們有強壯的身軀、留著絡腮胡子，紋身，說臟話，看起來古怪而兇惡，但在與正男的相處中，兇悍的外表漸漸被卸下，透出被隱藏的善良和無邪。旅途不是三個大人和一個孩子的旅行，而是四個孩子的露營之旅，他們與正男追逐、玩鬧、嬉戲，回到一種不被世俗侵入的狀態中。
鏡頭里，有綠色的田野，蔚藍的海，清轍的流水，和青蛙的啼叫。每一個人都在夏天的景色中找到自己的童年。
《少年斯派維的奇異旅行》
小男主斯派維因為“過分聰明”，無論在哪都顯得格格不入：在學校被同學當成怪咖，在家里爸爸總更愛弟弟，弟弟像爸爸一樣有著牛仔的個性和愛好，而他只不過是個喜歡圖紙和科學的小宅男罷了。為了融入，他給弟弟做槍的聲波圖，結果卻導致弟弟玩槍走火而死亡。他陷入無比的自責，和家人也愈發疏遠……直到有一天，在得知他的永動機獲獎后，他終于有借口，逃出了家里……
斯派維并不是主動尋求冒險的，他只是希望在更廣闊的世界，會遇見喜歡、接受他的人，同時他也希望解開內心關于弟弟的心結。
即使是IQ高不可及的天才，內心也是柔軟且善良的啊，只希望被這世界溫柔相待吧。
《橫道世之介》
在喧鬧的校園里，橫道最先與倉持、阿久津唯相識，相知多年見證好友的愛情開花結果；后來他又和深柜基友加藤雄介短暫交往；至于戀愛也和普通人大同小異，會對風塵女子心動、也為純真少女動情。
我想如果要比賽收集好人卡的話，橫道世之介一定會是冠軍。但也是這么平凡的他，讓他的好友加藤說：現在想來，光是認識橫道這個人就覺得是賺到了。是啊，男主角再普通不過了，僅僅是一個心胸寬闊、樂于助人的耿直小伙（路人甲）而已嘛。
《月升王國》
在一個叫新彭贊斯的小島上，有一隊童子軍駐扎在艾凡赫營地里，一天壓抑在成人世界的兩個熊孩子山姆和蘇西相約著私奔去了，教官們嚇得跳腳，也是組成了一支搜救隊伍，開始環島搜索。這邊廂，山姆和蘇西任性出走后麻煩接踵而來：走散、遇上壞人、彼此不信任等等，但他們的內心卻篤定而真摯；那邊廂，代表“秩序”的大人們卻心亂如麻，人際關系錯綜復雜......本該天真無憂的孩子，卻恰恰最陰郁古怪，但只有他兩對感情最篤定純粹。
《查理和巧克力工廠》
小男孩查理巴格特幸運地獲得世界上最大最神秘的巧克力工廠的金獎券，他便與另外四個孩子到怪廠主威爾伯旺卡的巧克力工廠進行了一次歷險。巧克力工廠內部五光十色，充滿顛覆現實的奇妙景物——巧克力瀑布與河流，可以吃的花花草草，各種奇異的糖果，當工人的松鼠等等。與查理同行的孩子經不住甜食的誘惑，被巧克力工廠吞噬。只有查理完成了整段歷險，并最終繼承威爾伯旺卡的事業，接管這座工廠。
影片中富有童話色彩的巧克力工廠就像存在于孩子們天馬行空的想象中；同時，它就像孩子的思維方式那般簡單，只有明確的善惡與黑白，貪婪、自負、虛榮、任性的人在其中毫不知掩飾，而他們也為此付出代價。而主角查理，則代表了一種未被人性惡所玷污的質樸的純真。
《E.T.》
見到外星人以后，你的第一反應是什么？會是驚恐地飛快地逃開？還是走上前去研究這個獵奇的生物？又或者是把他抓起來，看看能不能賣一筆好價錢？
這些都不是小男孩Elliot做的。他瞞著大人們偷偷收留了可憐的小外星人E.T.，認真細心地照顧他，保護他。
一種奇妙的聯系慢慢地在這兩個一樣善良敏感、渴望著愛和呵護的孩子當中建立了起來。E.T.難過的時候，Elliot也會感覺憂郁，E.T.病了，Elliot也會跟著不舒服。
只是紙包不住火，當Elliot的母親發現E.T.之后，她迅速把Elliot從E.T.身邊拉開。緊接著穿著防護服的人員和警車把整座房子包圍得水泄不通。
其實這群大人們大可不必這么興師動眾。E.T.和人類又有什么不同呢？這些根植于大人心中的愚蠢的偏見根本站不住腳。從Elliot那雙孩童的眼睛中看向這個世界，每一個生物都是自己的朋友。
《紅氣球》
小男孩Pascal在街道上撿到一只紅氣球。
這是一只擁有靈性的紅氣球。當Pascal松手的時候，紅氣球也會靜靜地停在小男孩的身邊。當Pascal感到寂寞的時候，紅氣球會圍繞在小男孩的身邊安慰他。當Pascal想要玩耍的時候，紅氣球會和小男孩玩起捉迷藏的游戲。
周圍的不良少年看見小男孩和他的紅氣球，不由得妒火中燒。他們偷偷地拿走紅氣球，但紅氣球總是很快就能回到小男孩的身邊。不服氣的不良少年終于設計把Pascal和紅氣球堵在了墻邊。而紅氣球也被少年們的彈弓打破，慢慢地飄落到地上。
而這是，全巴黎的氣球都飛了起來，五顏六色的，大大小小的，造型各異的氣球都飛了起來。飛到Pascal的身邊，推推搡搡地把Pascal擠上了天空，越來越高，越來越高……
你的童真會在你最落魄的時候給你帶來最溫柔的安慰。
《天使愛美麗》
Emily有著別人看來不幸的童年：失去父母、與學校絕緣沒什么朋友，但盡管如此她還是有著一顆溫暖善良的心。一天戴安娜王妃去世讓她倍感人生的脆弱，她決心要開展一系列的助人計劃，她幫助自閉憂郁的鄰居老人，被老板刻薄對待的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事......每一件事情都很細小，但在電影溫暖的色調渲染下，又顯得極有意義。
關于這部電影，豆瓣上有一個評論：“其實我也經常做這樣的事情，為什么拍成電影就有人贊好，現實當中被當成白癡。”（@鄭/）點“有用”的用戶超過100人。看來在現實生活中保持童心，能夠禁受打擊是很重要噠！
《大魚》
從威爾小時候起，他的父親就總是向別人講述自己神話般的人生經歷，滔滔不絕。威爾成年后，認為那些都是些荒誕不經的吹噓和欺騙，他雖熟悉父親的故事，卻深感不了解父親。父子間關系愈漸疏遠。直到父親臨終前，威爾才回到父親身邊，并且終于明白父親所講述的離奇故事正是其生命的最佳寫照。
面對冷漠而殘酷的現實世界，威爾的父親用浪漫的語言與姿態去解釋它。奇異的出生方式，夜訪女巫，偉大的運動員，智斗巨人，遇見雙頭孿生姐妹，狼人馬戲團長，前往幽靈鎮……用純真的孩童視角看生活，用童話語言演繹自己的一生。現實或許灰暗，但父親在講述中保留了它明媚與美好的一面。
《兩小無猜》
當一個人問另一個人“敢不敢”的時候，另一個人必須說“敢”，這就是游戲的規則。小男孩于連和小女孩蘇菲的相遇就始于這樣一場孩童的鬧劇。
只是沒想到他們把這出鬧劇演出了十年之久，演繹“不好好說話”的幼稚相處模式。他們說臟話，擾亂課堂，在校長室小便，內衣外穿……這種“大冒險”兩人一玩就是十多年，他們什么都敢，除了承認彼此相愛，于是乎他們彼此傷害，像小孩子那樣“以牙還牙”。
最后他們將zuo進行到底：他們終于互訴情衷，但表白的地點選在了...工地。
《了不起的狐貍爸爸》
狐貍的形象古今中外都不太好。《封神演義》中的九尾狐妲己以色傾國。《伊索寓言》中的狐貍妖言惑烏鴉，成功從烏鴉口中騙到了一塊肉。
不過，這部電影中的狐貍爸爸確實了不起。面對貪婪殘忍的三個農場主，狐貍爸爸為了養活自己的家人，不惜和他們開戰。雖然最后付出了一條尾巴被槍打爛的代價，狐貍爸爸還是大勝而歸。
看了這部電影以后，你對狐貍的看法會有什么改觀嗎？希望你之后就能夠不帶什么偏見地去看待狐貍，看待這個世界，就像你還是個孩子那樣。
《天堂電影院》
意大利南部小鎮，古靈精怪的小男孩多多常會跑去電影院看電影，后來他還和放映師艾佛特成為了忘年之交，膠片和光影成為多多童年時光里最大的幸福。一天，艾佛特弄了一場露天電影，結果膠片卻意外著火，盡管多多把艾佛特救出火海，但艾佛特卻雙目失明了......就這樣，多多接棒，成為了放映師。隨著年歲漸長，多多和銀行家女兒艾琳娜墜入愛河，但這是一段時不與我的愛情，分手后多多背井離鄉，開始追尋自己的夢想......
電影的結尾，多多和伊琳娜世紀重逢。也許不少人會唏噓歲月無情或感慨情愛的歷久彌新，但也許，那份從童稚時期就保有的電影之夢，也同樣值得我們贊嘆。
