董其昌是中國歷史上非常重要的一位書畫家，是集書法、繪畫、理論于一身的全才藝術家。在晚明，形成了以董其昌為代表的華亭派，以及其針對中國傳統文人畫創作所提出的"南北宗"論對后世影響很大，成為之后近300余年文人畫創作的主要指導思想。
為了更好地傳承和發揚董其昌的藝術成就，董其昌書畫藝術博物館特推出【玄外之音】專欄，精選董其昌的書畫作品，介紹、賞析每一幅作品的藝術、文化內涵。每期推出一件作品，讓博物館里的名家作品，輕松地走進大眾視野，供觀眾賞讀、學習。
董其昌（1555—1636），字玄宰，號思白、香光居士，松江華亭（今上海市松江區）人，明代書畫家。萬歷十七年進士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書，卒后謚“文敏”。
《書陸暢驚雪詩軸》
書體：草書
收藏地點：臺北故宮博物院
尺寸：綾本95.9*28.8cm
【釋文】
書法：怪得北風急，前庭如月暉。天人寧許巧，剪水作花飛。其昌書
印章：玄賞齋、寶笈三編、石渠寶笈、太史氏、董氏玄宰、嘉慶御覽之寶、宣統御覽之寶、嘉慶鑒賞、三希堂精鑒璽、宜子孫
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作品賞析
從董其昌一生所流傳下來的書法作品來看，他的作品以行書、行草書為主，而以純草書出現的作品非常少。從這一角度來說，這件作品就顯得難能可貴了。
這件作品書寫的材料為綾本，而不是普通的紙本。如果有機會見到原作，從外觀上看，應該是一件比較“華麗”的作品。正因為這一原因，很多專家學者，認為這是一件應酬作品，是用來送人的。
當然，應酬作品也有其自身的特點，書寫時狀態比較輕松自如。因此，這件作品呈現給我們的感覺也是這樣的，洋洋灑灑，寫得非常的瀟灑、自然，沒有一點因為“創作”所導致的“刻意做作”的姿態。
綾本書寫，筆墨不易留住、易滑；另外，董其昌喜好用淡墨書寫，這在綾本上的表現，就更容易使墨汁變灰色，容易“暗淡傷神”。這些都給后期，包括當代的書法創作以啟示。
雖說應酬作品，但是作品自身的藝術價值還是很高的。起首的“怪得北風急”，以連筆的形式，一揮而就，字組內部有形成開合的姿態，非常精彩，這在整件作品當中，應該說也是一個“點睛之筆”。從用筆方式上來看，應該是出自懷素《自敘帖》的用筆習慣，揮灑之余，而不失“古法”。這也是董其昌一生所推崇的書法準則。
落款“其昌書”，以“窮款”的形式出現，這是董其昌的習慣性落款方式。在他的立軸作品中，多數落款，都只寫了“其昌”兩個字，大家以后看董其昌的作品可以留意一下這一特點。
董其昌書畫藝術博物館，是以整理、研究、宣傳董其昌書畫藝術成就為主，兼顧松江書派和松江畫派，利用網絡數據平臺，來開展松江歷史文化特別是古代書畫藝術的傳承的專題博物館，也是全國首家董其昌專題館。
地址：上海市松江區人民南路64號醉白池公園內
